学前教育专业论文（新版多篇）

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学前教育论文 篇一

本文针对开放教育学前教育专业专科的学生的毕业实践环节的现状进行分析，为了让成人学习者能够运用所掌握的教育教学的理论，做好教学设计和教学实践环节的学习，使理论与实践更进一步的结合，培养学习者专业知识的应用能力和创新能力，增强学习者学习的积极性和主动性，达到学以致用的目的，我校文法教学部在严格按照开放大学人才培养模式改革的要求下，遵循学前教育专业规则，在多次调研的基础上，实施了学前教育专业的毕业实践环节的改革探索，并取得了一定的成效。

一、学前教育专业专科综合实践环节改革的意义

学前教育专业专科的综合实践环节是教育过程必需的重要环节，是培养远程学习者理论联系实际，综合应用所学的教育理论知识解决学前教育中遇到的实际问题和进行科学研究训练的重要环节。

(一)改革学前教育专业专科综合实践环节增强与相关课程的衔接

学前教育专业专科的一些课程，如：教育学、心理学、学前儿童语言教育等，对远程教育学习者来说，这些课程都是基本的理论基础，为学习者进行教育实习和毕业作业提供必要的理论支撑，综合实践环节的改革就是要增加学习者对学前儿童理论的了解及深入了解，树立新时期下的正确的儿童观。

(二)改革学前教育专业专科综合实践环节提升学习者从事学前教育的工作能力

学前教育专业的学习者大多数来自与学前教育机构，他们本身熟悉幼教的教育工作特点，了解学前教育的工作职责和要求，本身具有一定的教学实践能力，但是教学设计能力，教学组织的开展能力及教育活动能力都有待进一步提升，综合实践环节的改革就是为了提升学习者诸多与教学相关的能力。

(三)学前教育专业专科的综合实践改革加强学习者日常管理水平

远程学习者大多数来自于幼儿园或其他学前教育机构，对具体的教育过程有着真实的体验，更希望通过综合实践环节进而全面熟悉学前教育机构的教育工作，独立胜任学前教育机构的日常管理和保育、教育工作，这是学前教育综合改革的重要意义之一。

二、学前教育专业专科综合毕业实践改革的要求

学习者在已取得本专业毕业总学分(76学分)的80%，并已修完所学专业必修课程和限选课程后，方有资格进行毕业实践环节。毕业实践环节改革内容包括教学设计方案和毕业设计作品两项内容。毕业设计方案占3学分，毕业设计作品占5学分。

(一)毕业作业设计方案

1.每名学习者撰写一篇教学设计方案

学前教育专业学习者根据专业教学计划，毕业作业的形式以幼儿园教育活动设计教学方案，其目的是运用现代教育理论和教学方法与手段，紧密联系幼儿园教育工作的实际，通过对教学设计与研究的实践，掌握基本的教学设计程序和方法，树立教与学的新理念，做一名能适应当代学前教育发展形势要求的优秀幼儿教师。

2.教学设计方案字数：不少于1000字

学习者确定一个主题，设计主题目标，以此作为教学活动的依据。设计方案应包括活动名称、活动目标、活动准备、活动过程、活动延伸等部分内容。

3.毕业设计的选题

选题应符合学前教育专业的特点，从事教育工作的学习者也可以选择跟本职工作相关的选题。同时要符合幼儿身心发展的特点，能满足幼儿兴趣，需要、包含多方面的教育价值，涉及各个不同的学习领域。

整个毕业设计过程，由学习者独立完成，教师指导。根据个人情况确定选题。选题范围：教育、教育管理、班级管理、教学、小学教育、学前教育等的科目教学。

(二) 毕业设计作品

每名学习者需提交一则20分钟的教学视频，该视频可以是学习者在自己实践单位实习时的实录，也可以专门进行录制。

提交的教学视频的要求如下：

1.以光盘形式，盘面注明“教学设计科目名称，班级、姓名、学号)毕业作品展示采用JPG格式。

2.视频报送要求：按时将学习者的教学视频光盘及教学设计方案统一上交。

三、综合实践环节的实施过程

(一)毕业作业写作环节

远程教育学习者在整个教育实习与毕业作业写作过程中，随时要与指导教师保持联系，进行必要的指导。

综合实践环节的流畅是：

综合辅导→在指导教师指导下拟定教学设计题目→收集资料→独立完成教学设计初稿→在指导教师指导下完成修改二稿→在指导教师指导下修改、定稿→录制毕业作品→提交教学设计及毕业作品→指导教师成绩评定。

(二)毕业作业的考核环节

学前教育专业的综合实践过程具有实践性、活动性的特点，实践成果形式及成绩评定方式不同于一般专业。毕业作业考核由各分校根据学习者提交的教学设计进行成绩评审，由聘请的专家具体实施。具体操作分为：指导教师初评、专家评审最终合成综合评定成绩。

四、学前教育专业综合实践改革的实施效果

针对我校这学期的专家评审的反映及对学习者提交的教学设计方案分析，通过专业责任教师及时与学习者沟通和访谈，了解学习者对此次综合实践环节改革之后教学设计撰写的真实想法。

学习者普遍认可此次改革的效果，教学设计源自于学习者本身的课堂实际教学活动。从学习者发展的角度看，以课程体系与实践并重为原则，教学设计明显是提高了学习者的课堂教学效果。学习者学会了从情感的维度设计教学方案，给每个有个性差异的学习者充分展现自己独特教学才华和兴趣的机会，搭建起不同学习者的教学平台，让学习者在达成自己教学目标的过程中找到自我，体验教学的愉悦。

教学设计作业作品以光盘的形式提交，把各种多媒体技术应用于教学手段，也锻炼了远程学习者更多地应用现代信息技术。现代教育技术要求学习者利用文字、图像、声音、视频、动画等多种途径在教学设计作品里传递信息，生动、形象、感染力强。有效解决了教学中的难点，更突出教学的实践性。

学前教育专业综合实践环节的改革切实提高了学习者掌握学前教育发展的相关知识和原理，指导今后的学前教育工作。更使学习者早日进入教师角色，并胜任学前教师的工作。

五、学前教育专业综合实践环节改革出现的问题

(一)课程教学突显的问题突出

课程教学是学习者掌握实践技能的重要途径，课程教学包括专业课程、公共课程以及基础课程的教学，学前教育专业学习者的实践技能培养应突出“课程渗透”的教学理念，即在各课程的教学活动中都要注重突出学习者技能培养。此次改革没有特别突出学习者对音乐、美术等学前教育专业技能的特长。所学的课程理论知识在教学设计中也没有与教学实践有机的结合。

(二)学前教师应具备的职业技能没有充分展示

在毕业作品的视频中，学习者呈现的教学方法还是很单一，主要以讲授为主，配有多媒体技术教学，但是生动性，趣味性没有很好体现出来。音乐、美术、舞蹈等学前教育专业应具备的技能没有展示出来。

(三)对现代媒体技术的掌握还需加强培训

因为客观原因，一些分校如我校的周至及户县分校，大部分学生来自农村幼儿园，学习者对现代技术的掌握，普遍不如城市里的学生，学习者反映，所在单位条件差，毕业作品的视频制作不能独立完成。

这些问题都有待在今后的远程教育学习过程中，需要学校根据学习者的实际情况逐步解决。

学前教育论文 篇二

摘要：美术教育能够促进儿童综合素质的发展，幼儿园教师应具备相应的美术素养以培养儿童的美术能力。从高职院校学前教育专业的美术课程设置情况看，美术课程的学习资源和学习时间较为有限，学生在课程内的学习难以达到未来工作岗位对他们所提出的要求。基于此，该文对当下幼儿园教师应具备的美术素养和学前教育专业学生美术课程的学习现状进行了分析，并提出拓展学生美术学习的途径。

关键词：学前教育；美术课程；学习途径

儿童美术教育是将审美和教育相结合，并借助自然美、社会美和艺术美等审美活动提高儿童的素质和修养，从而促进儿童综合素质发展的教育活动。《3～6岁儿童学习与发展指南》（以下简称“《指南》”）明确了幼儿美术教学的目标，即培养幼儿感受美、欣赏美、表达美和创造美的能力。要达到这一教学目标，幼儿园教师必须具备相应的美术素养。

一、《指南》背景下幼儿园教师应具备的美术素养

美术素养是指个人了解与学习美术知识之后，所形成的与之相关的感知、想象、思维、表达、设计、审美、评鉴以及参与人际交往等方面的意识和能力，同时包括与之伴随的情感、意志、态度等个性品质。《指南》背景下幼儿园教师应具备的美术素养包括以下几个方面：1.较高的审美能力审美能力是指个人发现美、认识美、评价美的能力，它包括审美感受力、判断力、想象力和创造力等。幼儿园教师必须具备较高的审美能力，这是因为儿童早期的绘画表现为一种涂鸦式的抽象画形式，具有模糊性与不具体性等特点，这些与抽象绘画艺术的构成形式非常相似。对儿童的这种抽象绘画进行赏析，要求教师具备一定的审美意识，因为这时画得像不像已经不能作为绘画作品的评价标准了。抽象绘画是一种非理性的表现形式，它所描绘的对象大多在现实生活中并不是客观存在的，观者需要从点、线、面的构成与色彩的搭配等方面赏析绘画作品。所以，幼儿园教师需要立足大的美术观、把握多元化的评价标准评价儿童的绘画作品。此外，在幼儿园的环境创设等日常工作中，也需要教师充分发挥自身的审美能力。2.基本的造型能力在美术范畴中，造型能力是指能够准确、概括、完整地把握物体造型的能力，通俗的理解就是对创作对象形状的观察、理解以及对物体外在和内在的形体结构的把握。美术又被称为“造型艺术”，可见造型能力对于美术学习的重要性。造型能力可以说是一切美术活动的基础，如果连基本的造型能力都不具备，抛开绘画课程不说，就连欣赏课程或者手工课程都难以展开。如，欣赏一幅绘画作品，很多时候需要对作品中的造型进行赏析。又如，在开展折纸活动时，对于折纸图解的空间性解读和对折叠处在整个纸张中的大概比例的把握也对教师的美术造型能力提出了要求。此外，幼儿园环境的创设一般需要教师参与其中，有些环节甚至需要教师绘制完成，所以幼儿园教师必须具备基本的造型能力。3.灵活运用色彩的能力儿童的好奇心十分强烈，更容易被鲜艳的色彩吸引。在美术教学中，缤纷的色彩对于儿童来说有着巨大的吸引力。幼儿园教师应充分利用幼儿对色彩的好奇心，积极培养幼儿对色彩的感知能力，丰富幼儿的审美体验。这就要求幼儿园教师能够较好地感知色彩在各种对比、调和中产生的变化，并能根据需要正确地掌握和配置色彩关系，灵活运用色彩和搭配色彩。值得一提的是，虽然现阶段人们并不能完整地解释人的情感与色彩之间的关系，但可以肯定的是色彩在很大程度上能够折射出人的心理状态。马萨诸塞大学（波士顿）心理系教授格罗姆在研究儿童通过绘画表达情感的能力的实验中，发现年龄越小的儿童越是喜欢用色彩表示不同的心境状态。所以，幼儿园教师在正确把握色彩的情感知识后，能够通过学前儿童的绘画作品进一步了解儿童的情绪和心境。4.扎实的手工制作能力手工制作是儿童十分喜爱的活动，包括纸艺、布艺、泥塑等内容。教育家陶行知在《创造的儿童教育》一书中提到要“解放孩子的双手”。手工活动对于培养儿童的观察能力、动手能力、空间概念以及创造性思维有着重要的作用。同时，这些手工活动都是以中华民族传统工艺为基础，简化制作工具后发展而来的，对于中国传统艺术的传承具有一定的作用。幼儿园教师应具备一定的分析与制作能力，并能根据自己的分析选择合适的材料、工具和方法进行制作。

二、高职院校学前教育专业美术课程学习现状分析

1、学前教育专业美术课程设置

课程设置主要规定课程类型和课程门类，及其在各年级的安排顺序和学时分配，并简要规定各类课程的学习目标、学习内容和学习要求。虽然各高职院校在具体的美术课程学习模块与学时上有所差别，但总体的学习内容都是以幼儿园对幼儿教师在美术素养方面的要求为基础，由美术鉴赏、图案、绘画、手工几个方面整合而成。以武汉城市职业学院学前教育专业为例，美术课程设置情况如下：本课程的名称确定为“美术应用与实践”，属于学前教育专业的必修专业课程。学生在第一学年完成基础教学模块共计64学时的学习，学习内容包括素描基础、色彩基础、美术欣赏和手工制作等。第二学年完成“应用教学模块”共计64学时的学习，学习内容主要有简笔画、泥工、装饰画以及各种绘画形式的学习。第三学年完成“职业能力模块”共计32学时的学习，学习内容主要包括美术教学法、教玩具的设计与制作、幼儿园环境创设等。

2、学前教育专业学生美术课程学习存在的问题

美术活动对于儿童的发展具有重要的作用。我国的美术教育随着素质教育的推行而受到了人们的重视，在这以前，美术教育在我国国民教育中不受重视，即便开设了美术课程，也是倾向于技能的学习，这种学习是十分片面的，而且课时量较少。以学前教育专业学生的情况看，除了参加美术高考的学生，其他学生的美术素养较为缺乏。而美术高考生也只是经过了几年美术造型基础的学习，这样的美术教育是有偏差的。总体来说，学前教育专业学生的美术基础存在不足。基于这个情况，学前教育专业的美术课程设置包含素描基础、色彩基础等大量的基础知识的学习。此外，由于学前教育专业学生需要学习的课程数量较多，按照教学计划，每周只有两个学时的美术课程学习时间。所以，学前教育专业学生的美术课程呈现出学生美术基础差、课程学习内容多、课时量少等问题。美术课程学时是在整个专业发展需求的基础上综合考虑后安排的，要想通过增加美术课程的课时量提高学生的美术学习质量是较为困难的。因此，拓展高职院校学前教育专业学生美术学习的途径就显得十分有必要了。

三、高职院校学前教育专业美术学习途径拓展的措施

1、开设美术课程兴趣小组

一般来说，兴趣小组是将课程教学中表现较为突出且对本课程有着积极学习态度的学生组织起来，在课余时间开展课程学习活动的学习小组。学习小组的学生人数有限，但是带来的积极效应是能够放大的。因为小组成员参加学习活动会引起其他学生的注意，小组成员通过兴趣小组能够获得成长，进而受到其他学生的关注。这个过程中，其他学生的学习积极性必定能被带动起来。同时，教师可以将这种正面的影响融入美术课堂教学。教师讲授完教学内容后，可以将学生分成小组，并请兴趣小组的成员担任组长协助教师辅导其他学生。开设学前教育专业的美术兴趣小组时，小组学习内容可以结合美术课程的教学计划，并超前于班级的学习进度，这样兴趣小组成员在辅导其他学生时就能更加准确、有效。开设美术课程兴趣小组不仅能够提升全班学生的学习效果，而且对于提升小组成员的能力也有很大的帮助。在开展美术兴趣小组学习活动前，应该配备负责教师。小组的负责教师需要针对学生的学习内容提前做好计划，结合学前教育专业美术课程的特点，主要安排绘画、手工、欣赏三个方面的学习内容，可以参考小组学生对本门课程的学习兴趣点，为学生的兴趣与特长的发挥营造良好的氛围，保证学生的学习热情。此外，在学习时间和地点上要有具体的规定，兴趣小组管理应规范化，保证学生准时参加活动，这样小组的学习活动才能持续开展。

2、举办画展

利用校园资源举办画展，可为学生提供展示自我的舞台。可以选择一个固定的场所，如走廊、空教室、教学楼大厅等，这样有利于画展的持续举办。画展看似只为个别学生提供了展示美术才能的机会，实际上它对于渲染校园艺术氛围、丰富学生的校园生活和提升学生学习美术的热情都是有帮助的。举办画展前，应在校内广泛征集学生的美术作品。可以拟定一个主题，激发学生的创作热情，不限制作品的表现形式，绘画、摄影、手工均可，为学生的创作留下足够的空间，充分尊重学生的特长与个性。虽然最后展出的作品数量有限，但在征集过程中，为画展做准备的学生人数肯定是多于这个数量的，这样就可以增强整个学生群体对于美术的关注与兴趣。同时，为了不打击落选学生的积极性，可以利用学校网站展示所有投稿学生的作品。

3、互联网课程学习

21世纪，人们的生活深受互联网的影响，互联网影响人们的交往、工作和学习等方面。互联网有着资源丰富多样、时空跨越性、信息更新速度快等优势，而学前教育专业美术课程学时安排的有限性和课堂学习的局限性决定了教师只能讲授基础知识，所以美术课程应该充分利用丰富的网络资源提高教学质量。课后，教师可以结合本节课的学习内容为学生提供与课程相关的网络资源，并要求学生根据网络课程继续学习。教师提供的互联网教学视频应该是对课堂教学内容的巩固与延伸，学生可以根据自己课堂上的学习情况自行选择巩固课堂练习或延伸课堂练习。同时，教师可以借用微信平台向学生分享美术相关的有趣的信息，以此开阔学生的眼界，提高学生对美术课程的学习兴趣。教师也可以鼓励学生将完成的美术作业发到朋友圈，通过朋友圈与教师、同学、朋友甚至家人交流学习情况。互联网不仅能够为美术课程提供丰富的教学资源，提高课堂教学质量，还能够满足学生个性化的学习需求，改进师生交流的方式。

4、充分利用美术馆等社会公共资源丰富学生的美术欣赏活动

美术馆具备独特的教育资源，即艺术收藏品。美术馆开展的教育活动多样，除了陈列艺术品的形式，还有名家讲座、艺术家公开制作、开放工作室、公演会等，这是很多高校都无法具备的。美术馆有着相对先进的设备，部分美术馆还配有讲解员，并且场地较大，相较于美术课堂，可以展开大规模的美术活动。所以，美术课程应该利用美术馆等公共文化机构，将美术馆教育作为学前教育专业美术课程的拓展与延伸。大多数学生的观展经验较少，教师应引导学生进行观展活动。参观画展看似简单，不过是进入美术馆后走到每件艺术品跟前看一看，但学生如果以这种无目的的方式参观展览，最后有可能一无所获。所以，教师应该分三步对学生的观展活动进行引导：第一步，在学生参观以前，教师应该为美术馆的艺术展做一个导览，向学生介绍展览的基本情况和参展画家的简介。第二步，为学生分析、讲解艺术展的典型作品。第三步，针对此次艺术展览作品进行再创作。观展后，教师可以在课堂上请学生分享自己观展后的感受，再请学生根据此次艺术展中自己最喜欢的作品进行再创作，使学生能够深层次地理解作品，拓宽学生的美术视野，提高学生的美术鉴赏水平。

5、手工体验馆

美术的形式是多种多样的，鉴于课程课时量较少，而且学校资源有限，如陶艺类的课程内容是无法在课堂上展开的。这个时候，教师可以推荐学生到陶艺店或其他手工体验馆学习、体验。虽然这种学习形式需要消费，但新鲜的内容仍然能吸引学生。任何一种手工艺品的制作，从材料的选择到制作方法、步骤的确定，从动手制作到不断修改和调整，都是一个提升创造意识和动手能力的过程。特别是在创作过程中，个人形象思维和逻辑思维的交融是其他学科都无法取代的。此外，绘画与手工看似相去甚远，其实内容是相通的，主要通过色彩、造型进行创作。所以，制作手工的过程也是一个提高美术综合素质的过程。高职院校学前教育专业的美术课程将绘画、欣赏和手工等内容压缩成一门课程，而且在学时安排上仅为每周两个课时，要想进一步提高该专业学生的美术素养，拓展学生的美术课程学习途径就显得非常迫切。笔者认为，通过上述学习途径，可最大限度地丰富学生的学习形式，增加学生的知识量，从而提高学生的美术素养。基金项目：20xx年武汉城市职业学院校园文化项目：高职院校学前教育专业美术学习途径研究。主持人：赵一婷。

参考文献：

[1]李季湄，冯晓霞。《3～6岁儿童学习与发展指南》解读。人民教育出版社，20xx.

[2]（美）格罗姆。儿童绘画心理学：儿童创造的图画世界。李苏，译。中国轻工业出版社，20xx.

[3]樊钰辉。学前教育专业学生美术素养的培养研究。美术教育研究，20xx（5）。

[4]孙彦。论学校美术教育与美术馆公共教育的关联性。大众文艺，20xx（3）。

[5]晁树梅。有效组织美术兴趣小组活动的方法。画刊（学校艺术教育），20xx（9）。

[6]范帆。在高校美术专业教学中利用微信平台展开“微信教育”探讨。河南师范大学硕士学位论文，20xx（4）。

学前教育论文 篇三

摘要：学前美术教育是一门非常重要的专业课，是学生从事幼教工作必须掌握的专业技能。本文在指出学前美术教学重要性的同时也对现有高职学前美术教育中存在的问题进行客观分析，试图从传统美术教学观念中解脱束缚并且有针对性地探索适用于当前教学改革的新方法，力求为提高学前美术课程的教学质量作出有价值的贡献。

关键词：高职；学前教育专业；美术教育；教学改革

一、注重学习兴趣的培养

幼儿美术活动是通过美术课来完成的。美术课以直观、形象进行教学，这对学前儿童智力发展有着积极的作用。因为人的智力主要包括观察力、记忆力、思维和想象力。人的智力是通过观察记忆、思考、判断、试验和操作等等，运用知识解决实际问题中表现出来的。美术能培养学前儿童丰富的想象力、创造力等学习迁移能力。由此得知美术是幼儿教育活动中最重要的内容之一。所以，在学前教育专业中要充分发挥美术教学的专业优势，激发学生的兴趣，培养学生的美术教学能力。学前美术教学内容主要包括绘画、手工（泥工、纸工、自制玩具）美术欣赏等。其中绘画是基本内容，儿童画是学前儿童最喜欢的画种。既然这样，在教学中就应加强这方面的教学，使学生早日掌握这门技能。在儿童画教学中，先学简笔画，再学儿童画，后学最高的卡通（动画），这样的过程走过来，学生非常感兴趣，使教学效果也产生了质的飞跃。通过定期举办儿童画、动漫画、创意画、现场儿童画、卡通大赛，学生们大显伸手，大大调动了学前教育学生的积极性，提高了学生自身的绘画能力。鼓励学生根据学前儿童年龄段不同的发展特征，自编自绘儿童画教学挂图。利用现代技术自编幼儿美术教学教材，从多方位、多角度开发学生的潜能，培养学生的创造意识和教与学的能力。

二、重视审美情趣的感染

审美就是对于美的欣赏。人们对现实生活中美的事物和艺术作品的欣赏，都是一种审美活动。审美活动，审美过程就是感受美，发现美的`过程，感受到美，进而调动起自己美好的情感。如果美术教师没有处理好有形和无形的辩证关系，而仅仅向学生呈现了一些美的图形，美的色彩，只对美的景物进行欣赏，而没有去挖掘它的内在，忘记了从美的根源去激发学生心灵的感受，那么很明显，这样的审美教育是失败的。那应该如何去做？欣赏美术作品是一个途径，因为美术作品能对人产生情绪感化的作用。在教学特殊制作技法这课时，让学生用生活中常见的一些东西来画线条，比方说梳子，棉线，铁丝、树叶，吸管，纸条，竹片等等，让他们感受到不是只有用笔才能画出美丽的线条，生活中原来有很多东西都能画出美妙的线条。再如，要培养学生高尚的审美情趣，培养她们爱美的情操，还可以通过参观，作品欣赏，写生和临摹优秀作品等多种形式来进行教学。让学生感知，领会生活中的一切，从心灵深处去感受美，发现美，创造美，从而激发学生的审美情趣。

三、加强多元技能的教育

学前教育专业美术教学课程内容应该是多元化的，从理论知识到技能要求都应力求做到既要全面又有创新。它要突出美术教育的时代特征，抛弃旧有的传统的教育观念和形式。其教学理念、培养目标都是建立在尊重社会和个人需要的基础之上。因为作为幼儿的人生启蒙者，作为人类文化的传递者，幼儿教师应具备较高的文化修养，这是幼儿教师从事教育工作的前提，也是今后学习与发展的根基。要保护幼儿探索和求知欲望，培养孩子对科学文化的浓厚兴趣，教师必须拥有广博的知识和较高的科学、文学和艺术修养。因此，美术课程的多元化教学内容也正是为了这一目标而展开的。随着社会情境的变化，美术学科多元化给我们带来了一种教育认识：面向素质教育，培养学生的综合能力。在教学中，在审美理论知识的指导下，狠抓基本技能的训练。当学生在素描、色彩训练中有了一定基础后，有计划有步骤针对幼儿美术发展需要，对学前教育的学生开展多元化的技能训练。积极鼓励学生对绘画、手工、设计等多元化技能进行研究，借助信息网络开拓新的教育资源。教学实践证明，只有对学生进行多元化知识技能的训练，才能使学生在激烈竞争的市场中站稳脚跟，才能用他的多元化技能去实现自身的人生价值。

四、提高儿童作品的了解

高职学前教育专业的学生毕业后，工作对像是学前儿童。那么，在校期间对专业审美理论知识和技能的深人理解和掌握就尤其必要。在教学中组织学生多研究不同年龄段儿童作品是非常必要的。一些人认为，儿学前美术教育侧重儿童画训练未免太单调了，学生是成年人，还是加强素描、色彩训练好。然而从历届毕业生中了解到，学生在校期间谁在儿童画中下功夫并研究儿童画作品，总结教授儿童作画的内容和方法，谁就受到童的欢迎，其教学能力就得到社会的认可。谁不研究儿童画、学习儿童画，谁就和儿童画教学脱节，成为儿童不欢迎的人。鉴于此。我们在教学中开设了以研究儿童画为主题的课程，教学目的是通过对儿童画作品分析，找到教学内容和教学方法。同时也提高了学生对儿童作品欣赏评价水平。

五、完善理论实践的结合

在教学中，光注重理论教学是片面的，不可取的。有教师把整节课的时间都花在大篇幅的讲理论上，甚至还有美术课的理论〈ＷＷＷ．BAIHUAWEN.CN〉考试。条条框框，概念意义，甚是复杂，学生厌恶，美术水平也得不到提高，质量上不去，教师也十分痛苦。所以要转变，就要时刻记住幼儿这一客体不容忽视。什么样的主题内容，什么样的色彩是幼儿喜爱的，什么样的形式是幼儿最易表达的——要了解这些就要让学生下到幼儿园去，主动一些。让学生在下园时，以教师身份进行美术教学，总结教学经验，再回到课堂，就能有针对性地解决问题，及时补充内容，调整学法。如人物添画这一主题作业，就要根据儿童的特 点添加儿童喜欢的形状、颜色等。所以美术教学不能单靠理论，不能看哪种形式简单，哪种颜色搭配起来顺眼，就画哪种，而是要体现儿童的兴趣和生活氛围，这就要靠你平时的经验和对儿童了解程度的深浅，这就需要去实践。一个教学内容用两种结合起来的教学理念来进行教学是科学的，前者是对学生专业程度的要求，后者是培养学生适应本专业就业需要而设置的教学内容。

总结：学前美术教育是学前教育专业教育改革的重要部分，为了培养出来的学生都能具有较强的美术技能，我们在美术教学中应适当进行有效改革，不断求新、求变，只有这样才能为更多的幼教机构，为整个社会的学前教育事业带来更多的希望，迎来美好的春天。

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